lunes, 6 de junio de 2011
viernes, 18 de marzo de 2011
¿Quien hablará en el simposio?
Hoy hemos puesto la lista provisional de ponentes en línea.
También a partir de hoy, puede inscribirse en el simposio, rellenando el formulario en "procedimiento de inscripción”.
Nos encantaría darle la bienvenida en Barcelona!
Diríganse a 'Programa y Ponentes’!
También a partir de hoy, puede inscribirse en el simposio, rellenando el formulario en "procedimiento de inscripción”.
Nos encantaría darle la bienvenida en Barcelona!
viernes, 4 de marzo de 2011
Bernhard Glocksin nos dirá algo más sobre la ópera contemporánea de Neuköllner Opera
Singing Avatars, Turkish Tango
Neuköllner Oper de Berlín crea Opera sobre nuestros contemporáneos
Bernhard Glocksin
Desde hace 30 años existe en Berlín una casa de ópera especializada en el desarrollo de historias sobre temas y figuras actuales. En el Neuköllner Oper, la trama y el sonido (música) son los protagonistas principales. Y por ello, Neuköllner Oper produce guiones exclusivamente originales, desarrollados mediante un trabajo de equipo entre autores, compositores, directores de escena, dramaturgos y la dirección del teatro.
Entretanto, más de 150 óperas / espectáculos en todos los géneros de ópera nueva, adaptaciones de ópera y opereta clásica, nuevas formas y danza contemporánea con ópera, títeres y otras artes escénicas, obras musicales, ópera para jóvenes, programas de educación y concursos para compositores, autores y cantantes. Se priorizan los proyectos interculturales como óperas o piezas de teatro musical turcoalemanas, un coro basado en la idea de la diversidad, la cooperación internacional y el OPEN OP Festival de ópera alternativa.
Bernhard Glocksin
Desde hace 30 años existe en Berlín una casa de ópera especializada en el desarrollo de historias sobre temas y figuras actuales. En el Neuköllner Oper, la trama y el sonido (música) son los protagonistas principales. Y por ello, Neuköllner Oper produce guiones exclusivamente originales, desarrollados mediante un trabajo de equipo entre autores, compositores, directores de escena, dramaturgos y la dirección del teatro.
Entretanto, más de 150 óperas / espectáculos en todos los géneros de ópera nueva, adaptaciones de ópera y opereta clásica, nuevas formas y danza contemporánea con ópera, títeres y otras artes escénicas, obras musicales, ópera para jóvenes, programas de educación y concursos para compositores, autores y cantantes. Se priorizan los proyectos interculturales como óperas o piezas de teatro musical turcoalemanas, un coro basado en la idea de la diversidad, la cooperación internacional y el OPEN OP Festival de ópera alternativa.
Bernhard Glocksin, director artístico de la Ópera Neuköllner, informará sobre la manera de producir y seleccionar los proyectos de esta casa de ópera alemana única.
Bernhard Glocksin: Director artístico y dramaturgo jefe de la Neuköllner Oper de Berlín.
Estudios de teoría musical, Lengua Alemana, Literatura y política en las universidades de Colone, Tübingen y Marburg. A partir de 1986, trabaja como dramaturgo en Hannover, Zürich y Salzburgo. En 1995, se convierte en dramaturgo jefe y asistente personal del director artístico del Staatstheater Mainz, y desde 1999 hasta 2002 fue dramaturgo jefe y vicedirector artístico del Deutsches Theater en Göttingen.
Su principal actividad se centra en el desarrollo de nuevas formas de ópera enla Neuköllner Oper (por ejemplo, BizetLounge: Perlenfischer o Create your life!), programas de práctica para autores y compositores, escritura de textos para danza teatro (Salzburgo) y teatro musical (Julie & Jean, música de Gerhard Schedl, estrenado en Viena de 2003; HesseIndia, música de Raffael Reina, presentado en Amsterdam / Stuttgart / Viena 2007/09), director y autor del guión de "Die Schule getauschte" 2008, "Der Fall Rigoletto" 2009 " , Rheingold Feuerland" 2011. En paralelo, realiza algunos proyectos freelance (Berlinale Talk 2004; coproducción Haus der Kulturen der Welt / schauspielfrankfurt 2004), así como tutorías (Schauspielakademie Zürich, 1992) y participante de algunos jurados ("Körber Studio Junge Regie“ 2009, ITS Festival Amsterdam 2010). En 2010, director del festival "OpenOP - Festival Europeo de Ópera Alternativa"
Estudios de teoría musical, Lengua Alemana, Literatura y política en las universidades de Colone, Tübingen y Marburg. A partir de 1986, trabaja como dramaturgo en Hannover, Zürich y Salzburgo. En 1995, se convierte en dramaturgo jefe y asistente personal del director artístico del Staatstheater Mainz, y desde 1999 hasta 2002 fue dramaturgo jefe y vicedirector artístico del Deutsches Theater en Göttingen.
Su principal actividad se centra en el desarrollo de nuevas formas de ópera en
Acabamos de recibir el tema de la conferencia de Willem Bruls
'En los márgenes de la ópera'
Por un lado está el libreto de ópera clásica, por el otro, existen muchas formas nuevas y diferentes de libretos y textos para nuevos y diferentes tipos de teatro. La música contemporánea de teatro es uno de los ejemplos en los que texto y música se combinan en formas que difieren de la ópera clásica. En mi intervención me gustaría mostrar el resultado de tres trabajos diferentes, atípicos y desviados de la típica escritura de libreto. En primer lugar mi producción de teatro musical Alla Turca - East meets West (Rotterdam 2010), donde se desarrolla una nueva narrativa sobre la base de distintas composiciones existentes. En segundo lugar el ballet Shéhérazade (Amsterdam, 2008), donde una narrativa completamente nueva nace desde distintas fuentes: las fotos y las películas de la artista estadounidense-iraní Shirin Neshat y el novelista egipcio Naguib Mahfouz. En tercer lugar, la obra de teatro con música Teorema (Bochum / Amsterdam / Nueva York 2009), donde una nueva narrativa está basada en la película y la novela de Pasolini. Para estos tres proyectos desarrollé y escribí los libretos, textos y / o conceptos.
Por un lado está el libreto de ópera clásica, por el otro, existen muchas formas nuevas y diferentes de libretos y textos para nuevos y diferentes tipos de teatro. La música contemporánea de teatro es uno de los ejemplos en los que texto y música se combinan en formas que difieren de la ópera clásica. En mi intervención me gustaría mostrar el resultado de tres trabajos diferentes, atípicos y desviados de la típica escritura de libreto. En primer lugar mi producción de teatro musical Alla Turca - East meets West (Rotterdam 2010), donde se desarrolla una nueva narrativa sobre la base de distintas composiciones existentes. En segundo lugar el ballet Shéhérazade (Amsterdam, 2008), donde una narrativa completamente nueva nace desde distintas fuentes: las fotos y las películas de la artista estadounidense-iraní Shirin Neshat y el novelista egipcio Naguib Mahfouz. En tercer lugar, la obra de teatro con música Teorema (Bochum / Amsterdam / Nueva York 2009), donde una nueva narrativa está basada en la película y la novela de Pasolini. Para estos tres proyectos desarrollé y escribí los libretos, textos y / o conceptos.
Willem Bruls (Maastricht, 1963) estudió "Historia del Arte" y "Ciencias de la Literatura “ en la Universidad Libre de Amsterdam. Ha publicado varios libros sobre ópera y teatro musical, entre otros Godenschemering, sobre el Anillo de Wagner, y Ontvoering, Verleiding en bevrijding, sobre el orientalismo en la ópera. En 2009 sus ensayos literarios se reunieron en la ópera bookMijn. Como periodista, escribe para varios periódicos, incluyendo Opernwelt (Alemania), De Standaard (Bélgica), y The Wall Street Journal Europe. Como dramaturgo, ha trabajado en las producciones de Il re pastore y Die Entführung aus dem Serail (Amberes), Pique Dame (Ópera Nacional de Letonia, Riga), Werther (Teatro de Erfurt) y Fürst Igor (Aalto-Theater de Essen). Trabajó junto con Pierre Audi en La Juive (Bastille, París / DNO, Amsterdam), Partenope (Theater an der Wien) y Orlando Furioso (Théâtre des Champs-Élysées). Junto con el coreógrafo Krzystof Pastor, escribió libretos nuevos para Romeo y Julieta (Scottish Ballet, Valencia) y Shéhérazade (Het Nationale Ballet, Amsterdam). Para el Ruhrtriennale/Toneelgroep Amsterdam, ha escrito una adaptación de Teorema de Pasolini, que se llevó a cabo también en el Festival del Lincoln Center de Nueva York. Bruls es dramaturgo para el Kameroperahuis y para el Festival de Operadagen Rotterdam en los Países Bajos. Para este último festival, dirigió su producción Alla Turca - East meets West (2010) y ha desarrollado varias producciones teatrales musicales, tales como De cornet. Ha dirigido talleres sobre cómo escribir libretos y música contemporánea para el teatro en Barcelona, Stavanger y Hobart (Tasmania).
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